1月10日下午，随着中国人民大学博物馆奥德赛展览接近尾声，人博“1+1+1”艺术沙龙再度开启。

本次沙龙以“歌剧+演奏+展览”的跨学科艺术形式，将声音艺术、视觉艺术与学术解读深度融合，构建出一个穿越时空的文化场域，引领观众从现当代的音乐节奏中，回溯启蒙时代的艺术情境，感受艺术的宁静与丰盈。

沙龙由中国人民大学博物馆、校史馆馆长李贞实主持，副馆长武洪滨从学术角度进行学术总结。

中国人民大学美育中心主任、著名女中音歌唱家费佳倾情演绎了意大利经典咏叹调《你们可知道》，其婉转动人的歌声将现场观众带入17世纪的歌剧世界。国家一级演员、中国人民大学管弦乐团团长程亚威以一曲柴可夫斯基的《旋律》小提琴独奏，展现出浪漫主义音乐的深邃与优雅。艺术学院2021级音乐表演系中提琴专业研究生杨丹骊与大提琴专业本科生梁舜政共同演奏了肖斯塔科维奇的二重奏以及《幽默曲》《一步之遥》等曲目，演奏中的张力与细腻情感，深刻诠释出音乐作为情感表达与历史叙事的双重角色。

展览执行人、博物馆馆员汤雪莹为观众带来了关于从文艺复兴时期到巴洛克时期古典大师作品的专业解读。通过分析艺术家在当代语境下对古典视觉语言的转化，从版画到油画，探讨了传统与现代艺术在审美意象与艺术表现形式上的对话，揭示出艺术如何在时空的交错中，重新定义其文化内涵。

在学术总结中，武洪滨表示，本次展览策划以18世纪欧洲的艺术沙龙为灵感，将这一具有深厚文化根基的形式融入现代博物馆的学术场域。展览旨在通过视觉艺术与情境体验的双重构建，呈现欧洲艺术史的丰富维度，激发观众对艺术史与文化遗产的多维度思考。同时，此次展览不仅是一次国际化艺术视野的展示，更是对当代学术交叉研究在博物馆文化场域中的创新探索，展现了博物馆作为文化传播与学术交流平台的重要作用。

李贞实在总结中强调，博物馆作为教育资源的汇聚地和知识生产的动力源，不仅承载着历史与文化的传承，更是推动学术研究与公共教育的核心机构。中国人民大学博物馆始终以学校的战略定位与发展规划为指引，通过创新多元业务模式、提升专业运营水准、丰富展陈活动内涵等举措，致力于打造一个国际化的学术研究与文化交流平台，为广大师生与公众提供高质量的文化体验和学术资源，推动博物馆事业向更高水平迈进。